Жизнь ради Like!

С тех пор, как Фейсбук стал всеобщей социальной сетью, доступной более чем миллиарду пользователей, появилась нового рода зависимость. Несет ли она какую-то опасность и стоит ли с ней справляться? 

Социальная сеть – это огромный мир, в котором удовлетворение множества потребностей лежит на расстоянии «клика». Причем, вы можете быть кем угодно – владельцем заводов, газет, пароходов, а можете быть ровным счетом никем. Главное, чтобы «лайков» было больше.

Like me too

«Лайк» базируется на том, чтобы экономить энергию, выражая огромный спектр эмоций – одобрение, заинтересованность, поддержку, согласие и многое другое. Он вполне применим и к более традиционным вещам, заменяя слова приветствия, попытки завязать знакомство, выразить свою благодарность и пр.

Технически он означает внимание, практически - не стоит ничего. По сути ставящий «лайк» не берет на себя никакой ответственности, а получатель не имеет серьезных преимуществ, применимых в быту. Однако «лайк» под сообщением или фотографией означает, что ты был понят и принят. 

Лайки позволяют легко определить своих и чужих. Их можно считать, они легко становятся инструментом престижа и гонки. «Лайк» – способ демонстрации личных пристрастий, формирования собственной вселенной, где все друг друга понимают, а того, кто не понимает, всегда можно исключить без особых усилий.

Кстати, как оказалось, многие работодатели давно используют социальные сети для отбора персонала, изучая их пристрастия, характеристики, просматривая профили потенциальных соискателей. 

Иллюзия социальной значимости

На практике лайки вызывают у человека сокровенное чувство самореализации. Безусловно, приятно, когда фотография оценена по достоинству. Но порой это вызывает иллюзию успеха и популярности, приводя к зависимости. Чем больше человек «кормит себя лайками», тем больше он ставит себя в зависимость. Именно они помогают ему чувствовать себя полноценным и востребованным членом общества, ведь он нравится людям.

Зачастую неправильная оценка собственных возможностей и навыков приводит к общей неудовлетворенности жизнью. Зависимость от «лайков» сказывается на том, что мы начинаем оценивать происходящее исключительно по тому, какую волну они породят в виртуальной среде, одобрение в которой постепенно заменяет все прочие критерии успешности. Ради иллюзии социальной значимости люди готовы уйти с головой в виртуальный мир и превратиться в «лайкомана».

Шкала успеха

Тема зависимости от социальных сетей стала одной из самых популярных среди специалистов, занимающихся проблемами эмоционального здоровья. Влад Водянский, психолог по образованию и руководитель медицинского центра "Ора Голан", все чаще сталкивается с проблемами, возникающими в результате неправильного отношения к виртуальной действительности. 

«Установки современного общества изначально нацелены на успех, и, в принципе, «лайкомания» - это не что иное, как зацикленность на успешности. «Лайк» - это та самая шкала, по которой она определяется. Социальные сети стали самым доступным местом для самоутверждения», - объясняет Влад.

Игры для взрослых

По мнению Влада Водянского, сутью современных социальных игр является «покупка» внимания к своей персоне с помощью «лайка». Нам не обязательно нравится то, что они делают, мы просто хотим получить «лайки» в ответ. «Если говорить о том, кто наиболее подвержен «лайкомании» – это, конечно, подростки. Практически все время они находятся в сети. Из-за отсутствия границ и навыков коммуникации виртуальной жизни в этом возрасте придают чрезмерное значение. Известно множество трагических случаев, когда, вследствие сетевой «травли», подростки кончали жизнь самоубийством. Люди постарше гораздо лучше защищены, они выросли в другое время, и у них абсолютно другая шкала эмоциональных ценностей», - пояснил он.

Like-индикатор

По мнению специалистов, «лайки» становятся отражением наших потребностей. Несмотря на настройки конфиденциальности, даже при помощи простой статистики можно узнать наши маленькие «секреты». Интересы каждого пользователя считываются, фиксируются и категоризируются. Кстати, реклама в социальной сети оказывается успешной хотя бы потому, что подается она конкретно тем людям, которые могут заинтересоваться ее содержимым. «Мы знаем, что вам надо, и мы вам это преподнесем» - принцип, по которому работает социальная сеть. 

От реальности до виртуальности

Как правило, созданный в интернете образ кардинально отличается от реальной личности человека. Чаще всего за популярными анкетами скрываются среднестатистические личности, которые пытаются вывести себя на более успешный и качественный уровень восприятия другими людьми. Но зачастую выдуманный образ их привлекает больше. С другой стороны страница в сети - это отпечаток вашего имиджа, и человек, который не знает вас в реальности, может о вас судить по этой страничке. То есть, люди заведомо создают себе успешный имидж, возможно, рассчитывая, что восприятие их в реальности может впоследствии помочь им подражать тому образу, который они создали в социальных сетях.

Различия между реальным и виртуальным образом будут существовать всегда, как бы ни хотелось быть самим собой в сети. То, что мы хотим донести посредством ведения профилей в соцсетях и то, как это «считывают» другие люди, не может полностью совпадать - у каждого собственное восприятие. Однако, создавая образ, не имеющий ничего общего с тем человеком, которым вы являетесь в реальной жизни, поймите для себя цель на уровне «быть или казаться». В первом случае свою новую реальность вам предстоит построить, затратив и время, и силы, во втором вы окажетесь в ситуации хронического самообмана. Использование имиджа в качестве инструмента построения новой жизни вполне реально и эффективно, если соблюдать чувство меры и медленно двигаться в направлении цели - создания себя как успешного человека: через сеть, при личном общении, событийно. Страница соцсети в этом случае становится аналогом самовнушения, которая день за днем произносится, осознается до тех пор, пока не станет частью сознания и не выйдет на уровень настоящей жизни.

Памятка активного пользователя

Как не стать «лайкозависимым»? Если вы чувствуете, что в какой-то момент, социальная сеть начинает слишком сильно влиять на вашу жизнь – не стесняйтесь обратиться к профессионалу. Также попробуйте сократить посещение социальных сетей и перестаньте искать в них ключи к решению своих проблем. Искать ответы, пути и признание все-таки стоит в реальной жизни, среди людей, которые находятся «оффлайн» и очень даже живо делятся «контентом».

Поп-ресторан – тенденция, захватившая весь мир!

Идея подобных заведений родилась в американских мегаполисах. Поп-ресторан отличается разнообразием предлагаемых блюд, где гармонично сочетается мульти-кухня. Итальянская паста здесь не уступает по вкусу хорошему гамбургеру, а морепродукты – сочному антрекоту…

Как правило, хорошему ресторану требуется нескольких лет для завоевания настоящей популярности. Особенно сложно работать с искушенной публикой: казалось бы, чем можно ее удивить? Но поп-рестораны готовы покорять любые вершины. Одним из ярчайших представителей свежего направления стал ресторан «Ле Бистро Бар», расположенный в новом деловом центре «Азриэли» в Холоне.

Французский шик, американский модерн, итальянский темперамент и средиземноморская щедрость!

«Ле Бистро Бар» открылся всего год назад, однако успел полюбиться не только жителям Холона и работникам соседних офисов, но и заполучить постоянных клиентов из Ришон ле-Циона, Ашдода, Тель-Авива, Герцлии и других городов центра и юга страны. Если людям не жаль потратить лишние полчаса на дорогу в любимый ресторан, значит, «поп-концепция» работает.

Титулованный шеф-повар, который привык побеждать

Шеф-повар ресторана «Ле Бистро Бар» - Имад Шурбаги. Его карьера началась 30 лет назад в кулинарной школе «Тадмор» в Герцлии, одной из старейших в Израиле. Закончив обучение, Имад приступил к интенсивной практике, а спустя некоторое время прошел в той же школе курс кондитерского мастерства, а также получил несколько дипломов об окончании курсов повышения квалификации, в том числе за границей.

Важно отметить, что израильский шеф-повар – обладатель золотой медали на чемпионате мира в Люксембурге, золотой и серебряной - на кулинарном фестивале в Стамбуле, бронзовой - на кулинарном чемпионате в Таиланде, двух золотых медалей, серебряной и двух бронзовых – на южно-европейском чемпионате в Греции. Один только список кулинарных побед шеф-повара «Ле Бистро Бар» вызывает желание посетить это место.

Мульти-меню или поп-кулинария

Закуски. Среди тщательно подобранных блюд мульти-кухни им уделяется особое место.Например, в «Ле Бистро Бар» даже разборчивые вегетарианцы будут приятно удивлены, попробовав свекольный карпаччо с яблоками и болгарским сыром, цветную капусту в тхине или нежнейший крем из баклажанов. В этих интересных блюдах есть и парижский, и восточно-средиземноморский колорит, они удачно сочетают нотки европейского шика и элементы народной кухни.

Основные блюда. Горячее в поп-ресторане – это ассортимент из мясных блюд, морепродуктов и пасты. Стоит заметить, что в «Ле Бистро Бар» завозяттолько самое свежее мясо, качеству которого уделяется здесь особое внимание. Поэтому такие блюда, как «стейк Нью-Йорк», «антрекот», «филе говядины» внушают доверие и доставляют истинное наслаждение гурманам-мясоедам.Но также шеф-повар позаботился о почитателях домашней кухни, специально для них разработано меню блюд «по бабушкиным рецептам».

Любителей итальянской кухни в «Ле Бистро» удивят божественной пастой с морепродуктами. Кроме свежих и аппетитных даров моря, важную роль играет сами макаронные изделия, ибо готовятся они тоже в стенах ресторана, в лучших итальянских традициях.

Разумеется, посетители ценят не только экзотику, но и повседневные вкусные блюда. К примеру, разные виды пиццы и шницеля – прекрасный обед для семейных пар и детей. Замечательные гамбургеры, которые любят работники хайтека близлежащих офисов. Также деловых людей порадуют королевские завтраки: хлеб из собственной пекарни, натуральные соки, разнообразные варианты подачи, демократичная цена и высокая скорость обслуживания – все это в их распоряжении с 7 утра.

Вечером поп-ресторан превращается…

Ближе к вечеру зал наполняется молодежью, семейными парами, веселыми компаниями, которые желают распробовать новинки обширной коктейльной карты. Бармены в «Ле Бистро Бар» любят и умеют составлять отличные коктейли, и всегда готовы подобрать и смешать что-то, что придется по вкусу именно вам. Кроме того, классический выбор крепких спиртных напитков, пива и вин дополняет особое израильское «пиво-бутик», которое приятно удивит любителей. Ресторан открыт до поздней ночи, а также работает по субботам, что, несомненно, добавляет ему популярности.

Махнуть на вечер в Европу

В оформлении поп-ресторанов очень важно соблюдение концепции, посетители должны ощущать колорит разных стран, культур и менталитетов. Именно поэтому в просторном зале «Ле Бистро Бар» ощущается легкий налет ностальгии, навеянный Голливудом времен Мэрилин Монро и романтикой 50-х, интерьер удачно дополнен живописными картинамии отлично сочетается с современным баром.

Тяжелые деревянные столы и удобные диваны, окна во всю стену и высокие потолки делают атмосферу еще более уютной и по-европейски спокойной.

Le Bistro Bar в Холоне - это самые модные мировые кулинарные тенденции. Идеальное сочетание ресторана-бистро, опьяняющего аромата свежей выпечки, бара и приятной атмосферы уютного кафе.

Адрес: ул. Арокмим 26, Холон, 03-6047485

Конкорд - ворота в сказку!

Концепция ресторана «Конкорд» строится на изумительном сочетании домашнего гостеприимства, разнообразия гастрономических изысков и современного дизайна, который помогает создать незабываемую атмосферу.

Неспроста одним из значений слова «конкорд» является – гармония. Именно она заложена в основу этого семейного бизнеса, который принадлежит чудесной супружеской паре Яну и Светлане.

Стильное оформление в бело-фиолетовых цветах дает возможность каждому гостю ощутить торжественное настроение предстоящего светского раута. Интерьер «Конкорда» выполнен в современном стиле с элементами декора начала XX века. Шикарный залвмещает до 200 гостей, а внутри его размещены две отдельные VIP зоны на 70 и на 25 персон. Но главная изюминка этого места - роскошная веранда с восхитительным видом на море, здесь не жарко днем благодаря приятному ветру, а вечером – это не только самый романтический уголок для влюбленной пары, но и замечательное место для приятных дружеских посиделок.

Живая музыка и развлекательная программа

В выходные дни в «Конкорде» можно не просто вкусно поесть и попробовать блюда, приготовленные мастером своего дела, шеф-поваром Дмитрием Никольским, но и послушать живую музыку, посмотреть зажигательные танцевальные номера, участниками которых являются профессиональные танцоры, а также попеть в караоке.

В рамках развлекательного шоу гости могут оценить превосходную пластику юных танцоров, вкладывающих свое мастерство и талант в каждый танцевальный перфоманс.В ресторане «Конкорд» действительно уделяют особое внимание постановочной части торжества, гостю важно не только вкусно поесть, но и получить эстетическое, эмоциональное удовольствие от вечера, услышать любимые песни, покружиться под музыку с друзьями и родными.

Какие только события здесь не отмечают! Дни рождения,встречи коллег и одноклассников, свадьбы, корпоративные вечеринки, романтические сюрпризы, бар мицвы и детские праздники. Выбирая «Конкорд», люди оправданно выбирают лучшее.

Скатерть-самобранка

Именно так выглядит каждый стол в ресторане «Конкорд». И это не удивительно, ведь над созданием кулинарного великолепия трудится отличный шеф-повар Дмитрий Никольский, профессионал с большой буквы. Наделенный колоссальным опытом работы, Дмитрий приехал в Израиль из Баку, и мы можем смело назвать его настоящим кулинарным «полиглотом», ведь в его меню - шедевры самых разных кухонь мира!

В первую очередь, в ассортименте присутствуют блюда русско-украинской кухни,любимые всеми гостями. Но ими, конечно, меню не ограничивается, здесь найдутся яства европейской, средиземноморской, азиатской ияпонской кухни.

В изобилии представлены холодные закуски, такие как соленое и овощное ассорти, классические салаты «Мимоза» и «Деликатесный», маринованные грибы и мясное ассорти, любимый домашний холодеци суши. Уже во время первой трапезы невозможно не облизывать пальчики, утопая в море удовольствия!

Далее официанты еще больше разжигают ваш аппетит умопомрачительной солянкой, являющейся фирменным супом ресторана «Конкорд»,который наливают в тарелки прямо на глазах. В случае если гости пожелают отведать другие супы, они могут заранее заказать желаемое, им в этом удовольствии не откажут. В ресторане «Конкорд» можно заказать даже то,чего нет в меню – стоит только захотеть.

Ключевой момент трапезы в «Конкорде» –горячее мясное ассорти. Вы когда-нибудь дегустировали все виды мяса одновременно?Здесь такая возможность есть. Салаты и мясо в ресторане «Конкорд» подаются без ограничений, и это просто отлично! Баранина в печи, три вида шашлыка (рыбный, свиной, куриный),утиное конфи в сладком соусе, горячий плов и пирожки…Невозможно остаться равнодушным при виде такого изобилия!

Что касается напитков,кроме стандартного ассортимента прохладительных и газированных напитков, «Конкорд» готов побаловать вас фирменным«Щербетом»,еще одним шедевром замечательного шеф-повара.

Команда ресторана «Конкорд» очень трепетно относится к каждому поданному блюду и желает, чтобы все гости ресторана поели от души и получили максимальное удовольствие. «В конце каждой трапезы и перед началом следующей, мы любим наблюдать две вещи: пустые столы и счастливые глаза присутствующих!» – говорят они.

Три закона в «Конкорде»

Светлана поделилась с нами основными принципами работы их семейного ресторана: «Три кита, на которых держится каждое уважающее себя, заведение - это обслуживание, шоу-программа и кухня. Для наскрайне важна каждая деталь: от поданной салфетки до исполнения любимого шлягера. Поэтому команда нашего ресторана подобрана таким образом, чтобы гости обслуживались на высшем уровне, а также чувствовали себя, как дома. Мы стараемся совместить шик и комфорт, что может быть лучше для отдыха!»

Важно отметить, что хозяин ресторана «Конкорд» работает в этом бизнесе с 1996 года. Ресторан посещают не только русскоязычные представители израильского общества, но и сабры-израильтяне, туристы, иностранцы, которые любят вкусно поесть, посмотреть восхитительное шоу и попеть в караоке. У ресторана есть имя и узнаваемый стиль.

Заказ столика/торжества по телефону: 0537392946 или 073-782-6545

Адрес: ул. Мафкура 15, Ашдод

На ужин как в музей: "Шмулик Коэн" - ресторан с историей!

Огромное количество кафе, баров, закусочных часто приводит к полной растерянности. Однако, есть и такие места в Израиле - побывать в которых обязан каждый. Одно из них находится в Тель-Авиве - "Шмулик Коэн" - легендарный ресторан с интересной семейной историей, которая передается из поколения в поколение...

В предвкушении традиций

Бывает, что еще на пороге неизвестного ресторана, чувствуешь, что именно здесь хотелось бы задержаться, отдохнуть от суеты, изучить каждый уголок зала и меню. Так происходит с гостями "Шмулика Коэна" - старейшего израильского ресторана. 

 В 1936 году под руководством женской части образцовой еврейской семьи Коэн - Ривки (мамы Шмулика Коэна) на границе Тель-Авива и Яффо, открывается семейный ресторан, на который возлагают большие надежды. Любовь к домашней кухне и приверженность семейным традициям приносит Коэнам колоссальный успех: ресторан "Шмулик Коэн" становится истинным поводом для гордости и рестораном с самой долгой историей в Израиле.

Изначально здесь был армейский подпольный склад, расположенный на границе Тель-Авива и Яффо, - рассказывает Томер, представитель младшего поколения Коэнов. - Потом, когда ресторан открылся, в него приходила вся пограничная охрана и полицейские. Постепенно, он превратился в ресторан для рабочих, а в последующие годы мы развивались вместе со страной, стараясь придерживаться и ее темпа, и "семейного устава". Последние 40 лет бразды правления на кухне принадлежат моей маме, дочери Шмулика, Ципи. Она участвовала в приготовлении блюд с детства, и часто рассказывала мне, как сразу после школы бежала в ресторан, чтобы помочь семье на кухне. С ранних лет она знала, что посвятит себя кулинарии в своем любимом семейном уголке. Сегодня каждое утро она приходит в ресторан и приступает к интенсивным кулинарным приготовлениям на день. Каждое блюдо, поданное у нас, проходит через ее заботливые руки.

Семья Коэнов никогда не гналась за модой, не старалась быть "в тренде", открывая филиалы или разрабатывая новые блюда. Основная ставка ресторана на свежую, качественную традиционную домашнюю еду, приготовленную на высшем кулинарном уровне.

"Шмулик Коэн" - место встречи высокопоставленных гостей

В ожидании заказанных блюд, посетители этого места не скучают, их внимание приковано к стенам, украшенным картинами и фотографиями. Чарльз Клор, Ицхак Рабин, Вайцман, Ариэль Шарон! Кто только не посещал этот скромный ресторан: и премьер-министры, и президенты, и представители шоу-бизнеса, и зарубежные высокие гости. Факт, что здесь бывали знаменитости из самых разных уголков мира.

Чего душа просит

Ресторан "Шмулик Коэн" специализируется на восточно-европейской кухне, любовь к которой они унаследовали от бабушки с дедушкой. В их планы не входило развивать определенное кулинарное направление, румынское, русское или польское, хотя в целом, блюда ресторана скорее польские, чем какие-либо еще. Каждый посетитель приходит сюда ради чего-то особенного или излюбленного. Здесь не существует того, что называют "рекомендуемым блюдом". Кто-то приходит исключительно ради "кишки"(фаршированная кишка, традиционное ашкеназское блюдо), он и слышать не хочет о салате из маринованной рыбы или рубленой печени.

Кто-то другой приходит ради утки и домашних пельменей. Иногда удивляешься, насколько разным и непохожим может быть содержимое двух соседних столов.

"Шмулик Коэн" - это настоящий семейный дом, в котором есть все: история, традиции, легенды, уют, и, конечно еда, приготовленная с огромной любовью.

Адрес ресторана: Тель-Авив, ул. Герцель, 146 

Телефон: 073-782-6527 и сайт

Рони Хатука – мой второй мужчина!

Думали ли вы когда-нибудь о том, какое место в жизни занимает парикмахер? Ответ на этот вопрос в свое время нашла легендарная Летиция Болдридж, бывшая управляющая делами Жаклин Кеннеди и автор 20 книг.

Каждая женщина старается хорошо выглядеть. При этом многие прекрасно понимают, что неважно, какими чертами лица или пропорциями тела наградила их природа.

«Мужчина номер два в жизни женщины – ее парикмахер»

Прическа способна преобразить человека до неузнаваемости, причем мастеру парикмахерского искусства с легкостью удается изменить овал лица, повлиять на пропорции тела и омолодить на несколько лет. Именно поэтому, выходя из салона, женщина светится изнутри, ее уверенность в себе передается окружающим, делая ее успешной и востребованной.  

Израильтянин Рони Хатука – давно уже стал для многих представительниц женского пола вторым мужчиной в их жизни. Его мастерство, опыт, профессионализм и любовь к тому, что он делает, пока не оставили равнодушным ни одно дамское сердце.

Рони не просто парикмахер с более чем двадцатилетним стажем, лондонским образованием и опытом работы в известных английских салонах, он специалист по лечебному уходу за волосами, одно из основных его направлений – это передовые решения проблемы редких волос с использованием новейших технологий и инновационных методов.

Кроме этого, Рони Хатука одним из первых стал заниматься японским выпрямлением волос в Израиле, адаптировав процедуру к влажному климату, и в результате разработал уникальные инновационные способы восстановления волос и методы различных видов выпрямления, которые не причиняют вреда волосам.

Раз в год Рони Хатука обязательно летает за границу на различные семинары, мастер-классы, выставки, ему важно развиваться, совершенствоваться и быть в курсе всех последних тенденций и новых технологий в мире по уходу за волосами. 

Женская сила не только в красоте, но и в здоровье

Прическа во многом зависит от состояния волос, иногда даже идеально выполненная стрижка не приносит ожидаемых результатов. Особенно, когда волосы становятся тонкими, редкими и теряют жизненную силу. 

Безусловно, это влияет на самооценку, снижает качество жизни. Именно поэтому парикмахер становится не просто специалистом, услугами которого мы пользуемся, он превращается в доверенное лицо, в его руках зачастую оказывается не только наш внешний вид, но и состояние души. 

Рони Хатука: «Когда мы говорим о волосах, очень важно понимать, что красота не должна влиять на их здоровье. Моя задача как специалиста – уберечь и сохранить качество волос либо предложить решение по их восстановлению. Но ни в коем случае красота прически не должна наносить урон состоянию волос». В этом кроется разгадка, почему многие израильские женщины выбрали именно Рони в качестве своего второго мужчины (личным мастером). Именно он заботится о них, раскрывая секреты каждодневного ухода за волосами, а также находит оптимальные решения для каждой, позволяя выглядеть на все сто. 

Мечты сбываются, если ты в руках профессионала

В последнее время стало больше женщин, которые страдают от потери и истончения волос, это происходит по многим причинам: экология, неправильное питание, гормональные изменения, внешние факторы, неправильный уход. Для того, чтобы найти решение для этой проблемы, понадобилось время, однако сегодня существует отличный способ перестать этого стесняться и продолжать жить полной жизнью. 

Рони Хатука: «Инновационные методы, основанные на лазерных технологиях, позволяют сегодня исполнить мечту любой женщины: нарастить волосы, добавить объем, избавиться от залысин. Но главное для меня во всех этих процедурах – сохранение и защита своих волос».

Назначить бесплатную консультацию Рони Хатука можно по телефону: 0737826649

Адрес салона: Бен Йэгуда 254, Тель-Авив

Сайт Рони Хатука на русском языке: http://www.roni-extensions.ru/

Группа «Sunsay» – новая эра, иное звучание…

Меня несказанно радуют музыкальные группы, далекие от мейн-стрима и помпезности. Группы, чья музыка, как стихия, вырвавшаяся из лунного кратера и космическим вихрем ворвавшаяся в сердца своих слушателей. Ярким примером является  группа «Sunsay»  , основанная  Андреем Запорожцем, экс-вокалистом группы «5’nizza». Его личность загадочна, его композиции удивляют неординарностью,  не говоря уже о зрелищных выступлениях и невероятной энергетике,  передающейся залу с первых же нот и звуков.  Андрей «Sunsay» - дитя новой эры…

Андрей, твой сольный проект «Sunsay» стартовал в 2007-ом году. Что можешь сказать по итогу пяти лет о своем музыкальном детище?   

Еще не время подводить итоги,  необходимо двигаться вперед. Весной, мы выпускаем сразу два релиза – выходит наш англоязычный альбом с американским лейблом «Le Castle» и русскоязычный, над которым мы сейчас работаем.

Название группы символизирует частичку твоей индивидуальности, или же за ним кроется особый смысл?

Я до сих пор пребываю в поисках того, что за ним кроется…

Многие поклонники вашего таланта переживали распад группы «5’Nizza», но твоя сольная карьера доказала, что их волнения напрасны. Не возникает иногда ностальгических переживаний или сожалений о расхождении ваших путей с Сергеем Бабкиным?

Не возникает…

В группе «Sunsay» ты исполняешь песни на  трех языках – русском, украинском и английском.  Какой из них тебе ближе?

Мыслю – на русском, попадая в англоязычную среду – переключаюсь на английский. Что касается украинского – просто люблю этот язык, хотя и не владею им в полной мере. Все три языка мне по душе, но русский самый родной.

Твой музыкальный репертуар известен сочетанием различных стилей: панк-рок с хип-хопом и соулом, индастриал с трип-хопом, фанк с босса-новой, и даже пост-рок с джазом. Но если конкретизировать, какой музыкальный жанр взят за основу?

Наше нынешнее звучание не так эклектично…Альбом «Легко» был ближе к «world music», а сейчас мы экспериментируем с электронной музыкой.

На какую песню из нового репертуара тебе бы в первую очередь хотелось снять видеоклип?

У нас есть новая песня-сюрприз :)

Где будут проходить ближайшие гастроли «Sunsay»?

В ближайшее время в России и Украине. Надеюсь этим летом поучаствовать в международных фестивалях, а осенью поехать в Европу и Америку.

Что бы ты пожелал своим израильским поклонникам?

Мудрости!

Всегда приятно беседовать с таким талантливым молодым исполнителем. Не менее приятно побывать на его концерте в день всех влюбленных – благодаря «Sunsay» мой день святого Валентина превратился из цветочно-конфетного праздника в духовно-романтическое приключение. Я наслаждалась новыми композициями Андрея и от души напевала те, что несколько лет назад покорили мое сердце. Успех концерта был гарантирован всеми участниками группы и в частности человеком, благодаря которому мы смогли увидеть «Sunsay» в Израиле – Игорю Крыше и творческому объединению "Cream". Он не работает непосредственно на сцене, а управляет всем живым механизмом концерта из глубины зала и задаёт выступлению определенную эмоциональную гамму, которую старается передать зрителям.

 Игорь, кем вы приходитесь Андрею? Продюсером, другом, саундменом или совмещаете все функции одновременно?

В первую очередь, мы с Андрюхой друзья, и последние несколько лет я работал звукорежиссером группы «Sunsay».

Где, как и когда вы познакомились с Андреем?  

Шесть лет назад в городе Харькове, мы с другом открыли студию звукозаписи и пригласили барабанщика группы «Sunsay», Сергея Балалаева, помочь нам с настройкой барабанов. На тот момент, это была самая большая репетиционная база в Харькове, в которую Сергей привел на репетицию свою группу. Таким образом, я познакомился с их первым составом и с самим Андреем. С того времени возникло желание к сотрудничеству, что и произошло по истечении четырех лет :)

Какое ваше отношение к солисту группы «Sunsay», как к личности? Больше как к другу или как к музыканту?

Прежде всего,  у Андрюхи невероятный тембр голоса - самобытный и ни на кого не похожий… Он окружил себя креативными и интересными музыкантами, с которыми очень интересно работать. Я уважаю его за то, что он никогда не включает “звезду” – ездит в туры в одинаковых условиях со всеми членами команды и не превозносит себя над другими.

Поделитесь впечатлением после первого концерта группы «Sunsay» в Израиле. Что вы чувствовали после нажатия кнопки «Off» на аппаратуре? С какими ощущениями уехали домой?

В целом я  остался доволен, мы с ребятами старались по максимуму.… На самом деле, приезд группы «Sunsay» в Израиль - это  не только моя заслуга. Не так давно мы с друзьями Григорием Яриным и Эдуардом Стрижевским создали творческое объединение «CREAM», с целью популяризации хорошей музыки на территории Израиля. Нам так же помогали наши друзья «G&M Production», которых мы от всей души благодарим! К сожалению, руководство клуба в котором проводился концерт, огорчило своим некорректным поведением. Но, разумеется, мы делаем свои выводы. 

Сложно ли работать с такими звездами, как Андрей? У каждой звезды есть свой райдер, капризы, пожелания…

Нет, не сложно, ибо имеется опыт в организации концертов и гастролей,  а также в создании хороших условий для музыкантов.

Какие требования группы «Sunsay» были наиболее проблематичными для организации их концертов в Израиле?

Никаких. Ребята ничего сверхъестественного не требовали :)

Оправдала ли ваши ожидания и ожидания «Sunsay» тель-авивская публика, пришедшая на концерт?

Конечно. В Израиле отличная публика и группа получила очень теплый прием. С первых песен и до конца концерта зал пел хором даже композиции на украинском языке!

Когда мы снова увидим группу «Sunsay» в Израиле?

Думаю, что скоро. Летом группа выпускает новый альбом, к выходу которого мы и приурочим её приезд в Израиль.

--> Официальный сайт группы «Sunsay» - http://sunsay.name/ 

Оригинал статьи: http://bit.ly/1pIa4wu

Мария-Генриэтта: Все есть любовь…

Царскосельская девочка с контральто, рок - душа из города трех революций, уже почти израильтянка… Интересная судьба контрастной личности.  

- Мария-Генриэтта, мы будем говорить с тобой просто и по душам. Ты готова?

- Нет, я буду сидеть с серьезным, одухотворенным лицом и цитировать что-нибудь поучительное, например Дантов «Ад»: «Земную жизнь пройдя до половины, я очутился… Так. А где это я очутился?» (смеется).  

- От юмора перейдем к истории твоей жизни.  Как человек из мира аналитики, дебета и кредита пришел к выводу, что музыка - его судьба?

- Моя история достаточно запутана... О том, что я хочу заниматься музыкой, я задумывалась с раннего возраста. Но в десять лет немного сложно отличить свои фантазии от какого-то реального творческого потенциала. Все мое окружение и родня воспринимали мои ранние творческие попытки несерьезно, хотя я обожала петь, а писать стихи начала в пять лет.

- По сути, ты была ребенком без музыкальной предыстории?

- Абсолютно! В моей семье не было ни художников, ни музыкантов, ни прочих людей творческих профессий. В моей семье были военные, медики и инженеры. Этим людям было сложно понять, чем отличается талантливый ребенок от ребенка с неплохой фантазией. Соответственно, в детстве я не занималась музыкой и не владела ни одним музыкальным инструментом. Зато в тринадцать я внезапно захотела учиться играть на гитаре, и в этом же возрасте написала свою первую песню.

- Какова судьба этой песни?

- Она существует, и, как я ее сейчас вижу, для тринадцати лет является совершенно запредельной.  Песня называется «Вертолет» и повествует о несправедливости современного мира, болезненных переживаниях девушки, которая потеряла своего жениха на локальном конфликте. Такая… бунтарская песня.maria (6)

- Эта песня увидит свет?

- Почему бы и нет? Хотя это и юношеская «проба пера», она отнюдь не инфантильна.

- Тогда, перебирая пальцами струны, ты решила стать великим гитаристом?

- Увы, великого гитариста из меня не вышло, да и приличного тоже, по причине моей беспредельной лени. Я развивалась, скорее, как поэт, нежели как музыкант. Постепенно я стала слушать русский рок, и значительную часть моей жизни занимала лирика «Гражданской Обороны», Янки Дягилевой, чуть позднее – Александра Васильева («Сплин») и Шевчука. Длительный период я слушала только эту музыку, оказавшую огромное влияние на мое творчество. Хотя настал момент, когда я и от этого отошла, а душа запросила большей «тяжести». В настоящий момент о своих вкусах я могу сказать, что, наверное, тяжелей уже некуда…

- А почему прыжок к музыкальной среде был настолько затяжным?

- Ну как сказать – затяжным… В восемнадцать лет у нас с ребятами, естественно, была своя нелепая панк-группа, которую звали никак. По вечерам мы бренчали на ужасного качества гитарах у меня дома, мешая мирным обывателям смотреть цветные сны… Потом кто-то в армию ушел, кто-то женился, и наша группа развалилась, так и не будучи услышанной. Вплоть до двадцати пяти лет я не оставляла попытки собрать коллектив единомышленников, но мне чертовски не везло.  То музыканты не того уровня, то мой вокал «не торт». Музыкальная сфера Петербурга скорее «нишевая», чем массовая. Лично мне было трудно найти свою нишу, и, может статься, я до сих пор ее не нашла.

- Так когда же случился твой прорыв?

- По сути – еще никогда. В двадцать шесть лет я уехала покорять Москву, и несколько месяцев обитала «по впискам», пытаясь куда-то приткнуться. Мне предлагали временные работы, разгульную жизнь в стиле «секс, наркотики, рок-н-ролл», но, увы, ничего стоящего. Вернувшись из Москвы опустошенной до предела, я решила, что пора заканчивать этот путь, ведь ничего не получается, а бардовские песни под гитару меня не устраивают.  На энное количество лет моя музыка стихла… 

- И муза ушла, и желание ушло, и стала ты финансистом…

- Совершенно верно. Ко всему прочему, вышла замуж и погрузилась в мир обыденный.

- А кто тебя из этого мира вытащил, вернул вдохновение, желание петь?

- Случилось у меня одно знакомство. Мы переписывались в интернете, затем встретились в какой-то дурацкой компании. Я спела песню под гитару, он внимательно меня слушал, а в конце вечера спросил: «Нет, я все понимаю, депрессивные питерские истории, все похожие одна на другую, какого лысого ТЫ-ТО не поешь на сцене?!».  Этим вопросом он очень задел мое честолюбие.

- И открыла глаза Спящая Красавица…

- Ну, да, зарегистрировалась на музыкальных форумах, сходила на пару прослушиваний.  На тот момент мне уже было больше тридцати, но я изо всех сил старалась верить, что ничего еще не потеряно. Муж (речь о бывшем супруге певицы. Э.Л.), разумеется, был против моего увлечения, хотел, чтобы я и дальше оставалась домашней женщиной. Наши отношения стали портиться, да и музыка не особенно клеилась. В этот кризисный период настало время чудес: я познакомилась с Димой Куликовым, с которым мы сотрудничаем по сей день.  Занимаясь со мной вокалом, он постепенно открывал мне глаза на меня. Сколько лет я пела под гитару и старалась брать ноты выше, ни сном, ни духом не ведая, что у меня контральто (низкий женский голос). Первые полгода занятий Дима страшно меня хвалил, затем страшно ругал. Чтобы училась, не расслаблялась…

- Какой была твоя первая «серьезная» песня?

- Моей первой серьезно аранжированной песней была композиция «Мальчик-полукровка».  Полноценный хард-рок с моей лирикой. А вот первой полностью записанной – «Черный Клинок». Дальше-больше…

http://www.youtube.com/watch?v=CsbfgwZjHXo

https://www.youtube.com/watch?v=_dhimltXGHY

- Все твои песни, которые мне удалось услышать, написаны на довольно высоком литературном уровне… Откуда такие навыки?

- Ой, ну я же царскосельская девочка. Родилась в я Зеленогорске, но большую часть своей юности провела в Царском Селе. Воспитана на классике – Пушкине, Ахматовой, Цветаевой. Временами мне кажется, что классика беззастенчиво «руководит» моим пером против моей воли, тогда как мне хочется панковать и стилистически разгильдяйничать… Но, видимо, классику уже не вытравишь никаким способом.

- Быть может, это и есть твоя ниша? Будешь новым направлением, «стихо-рок»?

- Новым направлением? Не думаю… Возьмем к примеру, Хелавису – она весьма лирична…

- Твой вокал уже с кем-нибудь сравнивали?

- С той же Хелависой, еще Марой, бывало, с Арбениной…

- С кем бы ты хотела спеть дуэтом?

С вокалистом легендарной группы «OrphanedLand». Их музыка вела меня в Израиль, как путеводная звезда.

- Кстати об Израиле… Как тебе здесь живется?

- Просто великолепно! В этом мире у меня есть два священных места – Питер и Израиль.  В Питере я попадаю в атмосферу авангарда и занимаюсь творчеством.  В Израиле отдыхаю душой, хожу на море, медитирую, хотя до переезда в Израиль медитация или молитва были для меня закрыты, я просто не умела таким образом общаться с миром. Питер – мое инферно. Израиль – мой покой.

- Ты бы хотела написать песню на иврите?  

- С большим удовольствием, как только справлюсь с изучением языка.

- Ещё до прилета в Израиль, ты создала творческий проект «Сапфировый Феникс». Как ты пришла к такому странному названию?

- Оно совсем не странное, просто не характерно для западной или ближневосточной культуры. «Сапфировый Феникс» - это китайское фантастическое существо -  фэйхуан. В китайской мифологии дракон отождествляется с мужским началом Инь. Янь же – как раз тот самый фэйхуан, символизирующий женское начало. Это мой неявный «месседж» миру.

- Музыкальные творения, которые ты публикуешь в интернете , всегда сопровождаются иллюстрациями. У них имеется своя концепция?

 - Их автором является художница проекта Тамара Герасун, из сказочного северного Мурманска (там холодно большую часть года, для Израиля это как сказка!). Тамара слушает мои песни и рисует то, как она их видит, чаще всего без каких-либо моих идей и подсказок. Мне очень нравится ее стиль. Все песни из первого альбома будут сопровождаться ее иллюстрациями.

- Где проходит работа над твоим первым альбомом?

- В Петербурге. Совсем недавно я там была, записала несколько песен.  В то же время у меня родилась песня «Матрица», которая звучит очень по-восточному, не по-европейски. Я человек контрастов – находясь в Питере, мыслю о Ближнем Востоке. Думаю, «Матрица» обязательно попадет в альбом.

- И когда же ожидать выхода в свет твоего первого альбома?

- Думаю, что в сентябре этого года.  

- И ты наверняка планируешь снимать свой первый клип. Какой песне выпадет эта честь? Уже решила?

- Конечно, решила. Мы снимем клип на песню «Линия». Это металл-лирика, достаточно тяжелая композиция, с ярко выраженным философским смыслом. Я хотела бы донести людям, что все, что происходит с нами в этом мире, есть любовь. Даже когда речь идет о смерти или взаимном уничтожении. Быть может, это и есть мое восприятие Бога – все есть любовь.  Моя «Линия» -безусловно песня про любовь.

- У тебя необычное восприятие любви… В повседневной жизни ты такая же романтичная?

- Умеренно романтичная…

- А вообще ты, наверно, настоящая рок-дива, брутальная психопатка? 

(Смех)

- Я разная. Когда-то бываю психопаткой. Но брутальная – нет, наверно нет, мое кредо – Инь, женственность.

Сколько участников в «Сапфировом Фениксе»?

- На данном этапе подобран студийный состав. Я – создатель и певица, Дима Куликов – преподаватель вокала, гуру, аранжировщик и товарищ.  Далее гитарист Антон Березовский, барабанщик Александр Стариков (человек, которого я в жизни не видела, но который пишет гениальные аранжировки к чему угодно). В проекте также участвует моя сестра, Каринэ Паникян, в качестве автора некоторых песен и второй вокалистки, художница Тамара Герасун, художница по костюмам Софья Новик из Тель-Авива… И думаю, что это еще не конец. Наш творческий коллектив стремится к расширению.

- Музыка не имеет конца, итога… зато имеет свой взлет.  Каким ты его представляешь?

- Представляю себя на рок-фестивале «Нашествие» в России. Было бы круто и интересно!

- И в завершение беседы, каков твой «месседж» русскому, израильскому народу?

- Все в этом мире есть любовь.  Не отпускайте ее ни на минуту!

Оригинал статьи: http://bit.ly/1obPtQz